这是后续本文章在那里我讨论一下我的行程 从音乐开始, 带我远走高飞并带我回来近些年我编译新音乐时, 多次遇到那些不确定如何思考音乐的人的请求, 和那些不确定正确监听者的请求。spoiler警告:你不能做错事听错并非实事!!!!!

变化风景

最先承认的是世界正在变换:流服务倒闭对艺人补偿音乐正成为源源不绝的商品,美术商业化只增加,受欢迎度似乎与物脱节 20年前可能都不是真的

传统世界中 机构压力持续增加古典音乐世界无法幸免性极化丑闻震撼娱乐业其他地区多数音乐会都以相同的小标准列表为特征,对新作品的关注最小化。观众似乎在收缩和老化,许多组织因缺少资金而关闭未来极不确定

然而,我们可以从中取安慰:世界有常态化一直在变换贝多芬所知道的商业环境与一代前作曲家大相径庭技术文化变迁以某些规律清除前几代音乐,只是最近才想对古代音乐特别感兴趣。音乐大都是一种艺术“瞬时”, 结晶电源时时时是音乐特殊功能但它或许也是一个弱点动指写作 写作后继续

名中写着什么

广义术语“古典音乐”真正有用,仅能区分一种非常广义的流派与其他类型音乐不是一个大词,因为它覆盖六七百年音乐, 由人写于千差万别环境中, 因各种原因并有不同目标身处问题-很难想出更好的标签

经典音乐本身对受过训练的音乐家有特定意义:欧洲音乐从1750-1800年代初开始写作音乐寻找与经典古代的联系, 侧重于形式、平衡和清晰度等元素其中一些作曲家你所想的经典作曲家确实有经典作曲家: 莫扎特、海登和早期贝多芬多位填充经典编译相册者不属于此段:J.S.Bach,Brahms和Stravinsky等都不属于这个时代

词产生超出意义的影响古典音乐可能是一个屏障, 并肯定有守门人想保持屏障坚固经济现实也需要考虑-为音乐付费者获取很大的控制力不熟悉这种音乐的人可能会认为它乏味或趣味,而某些性能实践和观众标准可增强这种关注度。记住这是一个活传统很重要表演今天我们所认为的潜在趣味音乐常有rucos观众向表演者扔东西时不高兴并请求重复他们所爱作品

我不是建议我们把啤酒斯坦斯带回卡内基大厅(尽管.),但也许我们应该考虑, 音乐不完全属于白发晚服-艺术覆盖全方位人经验, 并可能系入首次原人语言尝试有一种思想是,我们搭建大教堂仿真声学条件 数万年来我们在洞里 经历唱歌打鼓有魔力,用声音变异 深魔法,用法术举足轻重表示我们是什么 和我们可能变成什么

有比这更好的名字吗

作曲家今天仍在写音乐归总标签“经典化 ” 下,但这个词完全说不通:至少经典应用到古代音乐并可算作“经典化 ” 。 概念“现代经典”可能卖书,但顶多说词自相矛盾。

然而,我们仍必须使用这个标签作为大相径庭表示音乐原意由人播放 2设计专注监听伴演电影或用作瑜伽类背景曲非音乐音乐精心搭建 配得上听众时间、焦点和注意力

艺术的区别之一 Jean-MichelBasquiat说道 艺术就是我们如何装饰空间音乐就是我们装饰时间的原理。”唯一时空存听者只能体验到一段音乐 时间定义由那段音乐认为5分钟内能体验贝多芬第九次交响乐-工作持续时间长超过1小时是无意义的。音乐只存在于时间上,它定义了时间经验, 和艺术结构一样,我们空间经验运动艺术,例如舞蹈, 只能同时存在并空间.)

实用监听技巧

可应用到块形前一文章或你所想的音乐这些不是严格指令,而是思想 可能给你一些洞察力 音乐家会如何接近并思考乐器

• 多听一次音乐大都将在后续听证会上显示不同事物最起码,我会听一新曲子两次:第一,全面理解事物,第二,关注细节实战学习需要数天多相遇
• 最突出的东西是什么?听分片或屏幕变换听重播素材听到你以前听到过 那种声音吗从音量、速度或情感方面看,音乐片有整体形状吗?
• 假设一切重要页面上的每一注解都经过深思熟虑微小微小微小性能都由 可能花上数万小时 并用上她生命中有意义的百分比 握住她的乐器表演者访问的表达式资源是什么有音调大点或软点事物延迟或推延语气质量有差吗细节意味着什么

当然,你还可以做更多事, 但我不想过分规范这里取而代之的是,我想鼓励你参与音乐- 或实事求是提供点监听并观察自身感知随时间变化不久后我再发另一篇文章, 分享作曲家如何制作音乐的观点这一进程中有一些教益可应用到许多其他领域的工作上。